I use computers and printers to explore some of the questions I have about the things I make with cameras. I believe in photography’s ability to touch truth, but less so in our placing of importance on it having some kind of indexical relationship to what’s “real.” fotografie di ritratto completamente distorte dall'artista Matthew Swarts che creano una serie inquietante scolpita che ricorda quasi le illusioni ottiche con i suoi schemi intricati e ripetitivi. See some selected works below:
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Art by Akiko Taniguchi
Pezzi misti di Akiko Taniguchi che hanno un senso di una sorta di paesaggio vivente quasi trasformandoli stilisticamente in ritratti che guardano gli occhi. See some selected works below:
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Lincoln Vignette by Linda Cordell
La scultura Linda Cordell crea una morbosa vignetta in porcellana di Abraham Lincoln con la carne che pende dalle sue spalle mentre un topo impaziente si avvicina. See porcelain statue below: “Socially awkward and full of repressed anger, I anesthetize myself spending mindless hours carving detailed texture on humorous and/or uncomfortable animal sculptures. A child of the revisionist era, my work reinterprets the figurine enabling animals to break the chains of cuteness and noble savagery. An appreciation of the ridiculous, a love of beauty and skilled craftsmanship, and the belief that domestic objects are social propaganda all contribute to my work.”
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Drawings by Laith McGregor
Artist and designer Laith McGregor creates a series of self portraits with surreal symbolism. See some selected works below:
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Art Collages by Virginia Echeverria
Artist Virginia Echeverria creates art collages using vintage imagery and bold colors filling in the negative space. See some selected works below:
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Return to Magenta by Brooklyn Whelan
L'artista di Sydney Brooklyn Whelan crea una serie intitolata Return to Magenta in cui raffigura bellissime nuvole che scendono lentamente nel colore usando colori acrilici. “As an artist, I work to develop paintings that speak about the beauty and power that exists within weather patterns. I constantly find myself staring into oncoming storms. I do not merely want to capture the image with my painting; rather, with strong bold strokes, I want to give it life and energy, also the sense of fantasy that one might see in an 80’s sci fi – Powerful electricity, but with a tone of grace, morbidezza e movimento.” www.brooklynwhelan.com
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Digital Illustrations by Tomasz Wagner
Il designer/artista con sede a Varsavia Tomasz Wagner crea una serie di ritratti in cui usa lo spazio vuoto per riempire parti vitali dei soggetti. Le immagini approfondiscono il surrealismo e la moda con un'ombra simile alla presenza. See some selected works below:
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New York through an Infrared Lense
Il fotografo italiano Paolo Pettigiani crea una serie di paesaggi a infrarossi scattati al Central Park di New York in cui il contrasto tra natura e creazioni umane viene portato in primo piano. “The purpose is to highlight the majesty and the contrast of nature included in the famous Big Apple’s skyscrapers.”
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Escape Series by Shawn Pyfrom
L'artista Shawn Pyfrom di Los Angeles crea una serie intitolata Escape in cui i suoi dipinti esplorano diversi sbocchi che usiamo per sfuggire alle persone o alla vita pubblica. From a phone, cigarette to used condoms and more. Vedere la serie qui sotto:
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Paintings by Katrin Coetzer
Colorful paintings by artist Katrin Coetzer that range from popculture, fashion and landscapes in her unique style. See the some selected works below:
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Jewel Encrusted Rotting Fruit by Luciana Rondolini
The Tiffany Project è una serie dell'artista Luciana Rondolini di Buenos Aires in cui troviamo frutti marci ingioiellati nella memorizzazione di motivi pieni di glitter. “The brilliance of novelty makes us forget the real value of objects, and the fact that they are all perishable and doomed to become obsolete. These fruits, then, work as a Vanitas, ricordandoci il deterioramento e l'oblio a cui tutte le cose sono soggette”. -Luciana Rondolini Tutte le immagini © Luciana Rondolini