• ART

    Peintures de Miranda Zimmerman

    L'artiste Miranda Zimmerman, également connue sous le nom de faunwood, illustre et peint des créatures mystiques et des scénarios qui se traduisent magnifiquement en produits, tatouages ​​et plus. See some selected works below:

  • ART

    Cowboy Kees par Sabine Rovers

    La photographe néerlandaise Sabine Rovers capture un personnage de cow-boy apparemment déplacé mais gracieusement charmant dans un endroit auquel vous ne vous attendriez pas, Hollande. «Je n'avais jamais vu de cow-boy en Hollande auparavant et je me demandais qui était cet homme,»Explique Rovers. «Ce n'est qu'après cinq ans que j'ai découvert pourquoi Kees s'était retrouvé ici. Son style de vie reclus, simple et entouré de nature, n'était pas tellement par idéalisme, mais plus par nécessité. Quand à un moment donné, Kees avait perdu presque tout ce qui lui était cher dans sa vie, il s'est rendu compte que la chose la plus élémentaire et essentielle que nous ayons ici sur terre ne pouvait pas être prise…

  • ART

    Art par Steph Lau

    "Je suis sans cesse inspiré par l'art intemporel de la nature, et notre relation avec lui à travers différentes cultures. Ces jours-ci, Je trouve de la joie à découvrir de nouvelles façons de fusionner les différents mondes dans lesquels je suis immergé, que ce soit de l'art, beauté, history, cuisine etc. » – Steph Lau

  • ART

    Une petite piscine de lumière blanche par le photographe Jesse Boyd-Reid

    «Je suis le flux et le reflux du passage de ma famille dans la vie en photographiant des scènes d’intimité, croyance, cérémonie et calme que j'ai été autorisé à documenter (et parfois restage) dans un effort pour comprendre la gamme d'expériences qui composent une vie humaine. Dans ce processus, je suis à la fois participant et observateur, expérimenter et réfléchir. Documenter le proche et le familier repose sur l'idée de la vie en tant qu'art, et à travers cette ligne d'enquête, mon travail soulève des questions sur la queerness, connexion et famille. Mon travail cherche à créer un espace, à travers la mécanique de la caméra, où l'expérience incarnée et son expression extérieure peuvent récupérer…

  • ART

    Le feu n'est pas un jeu par Jonathan LLense

    Une série de photographies de nature morte “Le feu n'est pas un jeu” traduit en “Le feu n'est pas une blague” de Jonathan Llense tourné en Amérique du Sud avec des compositions rares presque toutes les nuits que nous ne verrions pas normalement. Voir la série Fire Is Not A Game ci-dessous:

  • ART

    Balancing Act de l'artiste Martine Johanna

    «Ses héroïnes sont visiblement aux prises avec le poids et la tension des attentes que la société leur impose.. Les dilemmes internes des chiffres, rendu visible grâce à des expressions faciales concentrées et des postures calculées, se répandre dans leur environnement, se manifestant dans les arcs-en-ciel, champs de couleur fracturés et hémorragiques, et même des objets en lévitation.

  • ART

    Illustrations de Katie Evans

    «Je recherche du sens, bien qu'inventé à travers mes dessins; le repos d'un menton sur une étagère, le lent balancement d'une cloche sur une corde, la lumière se reflétant à travers le verre d'une salière. Seules ces choses sont triviales, un simple événement dans un espace privé. Je leur donne du sens tout en les dessinant sur une longue période de temps, souvent des mois. Je déclare que ces choses sont utiles avec chaque heure passée à gratter le crayon sur le papier, ma concentration et mes mouvements deviennent un rituel en soi. – Katie Evans

  • ART

    «Finding A Way» de l'artiste Eric Louie

    «Quelque chose de festif se développe dans chaque peinture pour moi. L'œuvre combine des éléments de nature morte, l'abstraction et la figuration pour créer quelque chose qui demeure dans un terrain d'entente. Avec mes œuvres plus grandes, une nouvelle série de petites peintures abordant les notions du monolithe, symétrie / asymétrie & les Vanitas. Certaines peintures font allusion à des éléments totémiques tels que des serpents ou des papillons aux visages. Beaucoup de pièces ont été dérivées de la décomposition d'éléments de mes plus grandes œuvres et de leur mise en miroir comme un test de Rorschach. La symétrie a créé quelque chose de reconnaissable qui est intéressant. Ils adoptent une approche symbolique touchant aux notions de sémiotique et d'iconographie. J'ai l'impression que chacun des…