Emma Stern ist seit langem eine faszinierende Figur in der Kunstwelt, mit ihrem einzigartigen Ansatz, ein Universum zu schaffen, das sich sowohl persönlich als auch expansiv anfühlt. Stern hat stets einen Raum geschaffen, der eindeutig ihr eigen ist – einen, in dem Avatare herrschen und die Realität fließend ist. Ob wir diese Welt vollständig verstehen oder betreten, scheint zweitrangig; Sterns Engagement für ihre Vision ist unerschütterlich, zusammengefasst in ihrer kühnen Ankündigung, „Nichts ist real.“
Sterns neueste Ausstellung, Hinunter in den Kaninchenbau, wird jetzt in der Half Gallery in New York City gezeigt, taucht tiefer in dieses vielschichtige Universum aus bemalten Avataren und KI ein. Die Show untersucht Themen der Identität, Eskapismus, und Transformation, Sie ziehen den Betrachter in einen Raum, in dem konventionelle Grenzen verschwimmen, und das Selbst ist etwas, das auf der Suche nach etwas Wahrhaftigerem neu erfunden oder sogar verworfen werden muss. Es ist eine Welt, in der Avatare die Komplexität der menschlichen Erfahrung verkörpern, Wir bieten eine veränderte Linse, durch die wir uns selbst sehen können.
Die Pressemitteilung für Hinunter in den Kaninchenbau liest sich eher wie eine Erzählung, Die Bühne bereiten mit einer Geschichte, die beginnt:
„Bonnie der Hase musste sich entspannen. Sie hatte Zeit zum Töten, und sie wusste das intuitiv. Im Rabbit Hole gab es keine Uhren.“
Von dort, Die Geschichte entfaltet sich, Er verbindet Sterns skurrilen und doch introspektiven Stil mit philosophischen Überlegungen zu Zeit und Existenz. Parallelen zur verwirrenden Erfahrung von Casinos ziehen, wo Uhren fehlen und die Zeit sich elastisch anfühlt, Die Erzählung verwebt Ideen von Dr. Bill Bucksworths Du bist ein Verlierer! Annahme, Verständnis, und Genesung für Glücksspielsüchtige, Darin heißt es, dass Casinos „eine Zeitunterbrechung schaffen“., Es schafft einen idealen Raum für Vergnügen und rücksichtslose Hingabe.“ Walter Benjamins Überlegung, dass Glücksspiel „Zeit in ein Narkotikum umwandelt“, bereichert die Allegorie zusätzlich, was darauf hindeutet, dass es sich um Sterns Kaninchenbau handelt, Die Zeit selbst wird formbar, ein entfernter, nickende Präsenz.
Sterns Arbeit bewegte sich stets am Rande der Realität, Sie laden den Betrachter in eine Welt ein, in der sich das Vertraute ständig verändert. In Hinunter in den Kaninchenbau, Dieses Thema wird verstärkt; Es geht nicht nur darum, in eine andere Welt einzutreten, sondern auch darum, die Zeit loszulassen, des Selbst, der Erwartungen. Die Ausstellung fordert uns auf, darüber nachzudenken, was es bedeutet, sich im Streben nach Authentizität zu verlieren, den Avatar als Mittel zur Erforschung tieferer Wahrheiten darüber zu nutzen, wer wir sind oder sein könnten.
Letztlich, Sterns neueste Show ist eine Fortsetzung ihrer fortlaufenden Erkundung mehrdimensionaler Realitäten und der Fluidität von Identität. Es ist eine Reise in einen Raum, der sowohl verwirrend als auch seltsam befreiend wirkt, wo die Regeln so formbar sind wie die Avatare, die sie bewohnen. Während wir durch dieses Kaninchenloch navigieren, Daran werden wir in Sterns Welt erinnert, Nichts ist festgelegt – schon gar nicht die Realität selbst